新的技术产生必将带动新的发展，3D 制作技术，虚拟现实 VR、AR、MR、CR 技术，尤其是即将到来的 5G 通讯技术、技术将会为国产动漫电影行业提供新主张。新媒体电影产业将会使电影播放更加便捷，网络影视分享的平台也为国产动漫电影提供新路线。

新媒体平台作为成本低廉的线上平台，在一定的程度上降低了产业成本，从而降低了风险。我国目前来说动漫电影产业融资渠道虽有拓宽，但一定程度上不及其他行业。所以这就使得在有限的资金下，相比较而言动漫电影生产企业承担更小的风险。而其对成本的节省和控制将更好的应用于画面的设计，和针对于作品的塑造.把更好的审美体验推到关键位置。

新媒体平台作为新的营销和交易平台，有利于传动动漫电影的产业升级和产业结构变动，改变其作为电影只能在影院和线上上映的模式，传统的单一途径被打破扩大了盈利模式，这使得动漫电影产业能更好的将资本投入到动漫电影的制作，也有助于受众在审美过程中的更好的感官体验。

新媒体时代的到来，运用大数据分析，可以更好的准确定位受众的喜好，习惯,需求等等，想要实现国产动漫电影的经济价值和文化价值，这就很重要。新媒体时代会帮助我们选择最合适的受众群体，比如国产动漫电影早期的，那些浅显易懂的故事脉络受众就更偏向于青少年儿童。作为童年的审美启蒙《九色鹿》其创作原型来自于传统的敦煌壁画，一其清新淡雅的造型流畅的线条描绘了一只神鹿梦幻的美感不仅仅如此其故事讲述了，九色鹿帮助坏人却被坏人所害，最后通过努力化险为夷的故事。这个故事浅显易懂，虽然其很适合群体受众观看，但相较于其他国产动漫电影而言，则更加适合青少年儿童。

讲述的道理脉络清晰，不仅仅给青少年视觉上的美感体验，也是对精神上的教育。《哪吒魔童降世》中哪吒的造型别致故事生动有趣，打破传统意义的小哪吒，青少年看的大多为故事的表面，很少有人理解深刻的，就像剧中“哪吒”其实一次次的反抗，就是在一次次的打破偏见，大家对他是“魔丸”的偏见，他也想做个好人，帮助父母斩妖除魔。以及哪吒母亲对他的教育方法，也是对成年人在教育孩子中起到的启示，家庭是陪伴也是成长，是孩子的成长也是父母的成长。

当然了新媒体时代下选择了正确的受众群体就会获得更高的经济价值。青年网生代用户作为主流用户群的出现，对“国产”的偏爱也高于其他的节目类型，可见国产将成为互联网消费的主流。

当代中国大众应该具有一定的审美价值判断和选择，国产动漫电影基于这种时代的选择成为成功的大众文化作品，使得公众获得丰富的审美体验又在审美过程中得到提升，电影艺术作为大众娱乐的一部分不仅承担着其预科功能，更要根植于大众文化的教化功能富有价值。传递正确的美学价值观，为大众接受美选择正确的道路和引导方向。

技术手段是推进动漫电影发展的重要手段，所以技术手段的进步使得动漫电影迅速崛起。《哪吒魔童降世》中，用融媒体、H5 和 VR 视频等多种方式进行宣传收获良好口碑。

包括与知名 ip 合作推出了麦当劳新年广告，联动《姜子牙》宣传片多元的媒介传播渠道，帮助动画电影创造更好的市场收益，扩大电影的产品线沉浸式艺术的产生产生脱离不开 3D 技术和其他技术手段的发展，通过打造真实的，极具陌生感的审美体验，进而感受到画面的真实性和沉浸性美学。

国产动漫电影作为视觉沉浸感的入口，是依靠想象和视觉观感以艺术形式、视觉形式呈现出来的最终产物。

依托于制造陌生环境，抛弃熟知的环境，将视觉中心和心理置于环境之上。拉近空间距离更利于情绪的感染和传达。观众从观看者变成参与者，国产动漫电影可以打造沉浸式审美体验，就如同身临其境。

包括故宫博物院曾经展出 5D 清明上河图，将原本的平面作品，通过技术手段让画面里的人物走起来，沿街的叫卖声，吆喝声，水流声，利用投影技术使人物活起来仿佛就走在息壤的街头一般。国产动漫电影也将通数字技术手段，向观众展示一个空灵生动的，生活中无法涉足的，未曾去过的动漫宇宙空间，这不仅在很大程度上满足了好奇心更是沉浸式的审美体验。包括互动观影体验移动终端将极大成为互动观影体验的方式之一，消除审美距离，在期待视野内完成审美体验